+DISCOS: A Night at the Opera – Queen – 1975

Ramón Santos

A Night at the Opera fue muy bien recibido por la prensa y crítica musical del momento. Co-producido por Roy Thomas Baker y Queen el disco se convirtió en el más vendido pero también la producción más cara de la banda. Sus creadores querían hacer del álbum algo diferente y mezclaron estilos tan diferentes como el pop, el hard rock, la ópera y el music-hall. El resultado fue el cuarto trabajo en disco del grupo al que dieron en titular“A Night at the Opera”un título escogido a propósito de la obra con idéntico nombre cinematográfico de los hermanos Marx.

El repertorio está muy bien logrado y acabado. En total son doce temas con piezas destacadas como “Death on two legs”, “Lazing on a sunday afternoon”, “You’re my best friend”, “I’m in love with my car”, “Love of my life” y, por supuesto la mayor de todas, “Bohemian Rapsody”.
Queen quería experimentar con las nuevas técnicas de grabación existentes en aquella época. El sonido estéreo era una de ellas por ejemplo. Igualmente quisieron dar un toque de humor a todo el contexto general del álbum. En 2005 salió al mercado una edición especial con motivo del trigésimo aniversario. Un DVD con comentarios de los componentes de la banda, videos originales de las canciones y otros detalles iban en esa edición remasterizada. Unos años antes, en 2002 había sido catalogado como disco de Platino.

Los miembros de Queen se distribuyeron así durante las grabaciones del disco:
Freddie Mercury al piano y voz
Brian May con el Banjo y Ukelele, guitarra, y voces adicionales, voz principal en los temas “39” y “Good Company”.
John Deacon al bajo, piano eléctrico y contrabajo.
Roger Taylor en la percusión, batería y voz principal en “I’m in Love with My Car”.

Como anécdotas o detalles se cuenta que el tema “Death On Two Legs (Dedicated To…)”, compuesto por Freddie Mercury, está dedicado indirectamente al ex mánager de la banda, Norman Sheffield y este interpusó una demanda contra la banda por ello. Lo verdaderamente cierto es que con este trabajo Queen no solo se consolida definitivamente en el panorama musical de aquellos días sino que consigue iniciar su importante escalada de éxitos.

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Discos: Eagles y “Hotel California”

Ramón Santos

En mi programa revisión de la historia de la música Rock y su evolución número #169 dediqué un tiempo al que fuera disco de oro Hotel California de la banda Eagles en 1976 y quiero compartirlo con vosotros aquí…

Comienzan hoy de nuevo, a sonar los primeros acordes de “Hotel California” y mi piel empieza al unísono a estremecerse. ¿Será porque fue uno de aquellos primeros discos de vinilo que había comprado en mi adolescencia?

Soft-Rock, Country-Rock, ambos elementos sirven para definir el contenido musical de este fantástico trabajo de la banda Eagles de 1976. Si deshojamos el álbum nos encontramos con piezas variadas. Piezas como el rockero “Life in the fast lane”. En su línea suave encontramos baladas como “Wasted time”. Destacable seria el riff del que hacen uso en la canción “Victim of love”.

En su momento el disco no hubiera sobresalido en el panorama de lo musical sin el tema homónimo “Hotel California” o “New kid in town”. Ambos serian números uno en listas. Fue el quinto trabajo del grupo y con el consiguieron bastante éxito comercial en el mercado. Solo en los Estados Unidos lograron vender más de 16 millones de copias. Permaneció en la categoría de número uno en ventas ocho semanas. El álbum ha sido galardonado con diversos premios desde que fuera publicado en el 76.

El equipo humano que lo hizo posible estaba compuesto por los siguientes músicos: Don Felder con la Guitarra acústica y eléctrica, pedal y voz; Glenn Frey a la Guitarra, sintetizador, piano, teclados, clavinet y voz; Don Henley en la Batería, Percusión, sintetizador y voz; Randy Meisner al Bajo, guitarra acústica y voz y Joe Walsh con la guitarra eléctrica, guitarra acústica, Lap steel guitar, teclados, piano, órgano, sintetizador y también voz.

Entre 1976 y el 77 se publicaron tres singles promocionales. “New Kid in Town”/”Victim Of Love” en diciembre de 1976; “Hotel California”/”Pretty Maids All In A Row” el 22 de febrero de 1977 y “Life in the Fast Lane”/”The Last Resort” el 3 de mayo de 1977. El tema “New kid in town” consiguió en 1977 un premio Grammy a los mejores arreglos de voz. Y el álbum completo otro Grammy a la mejor grabación del año.

Como curiosidad está la de la caratula del álbum. Una fotografía tomada al hotel Bervely Hills de Los Angeles. Aunque el verdadero Hotel California existe. Al menos con esa denominación y está en Todos Santos, Baja California Sur, México.

En lo referente al contenido y mensaje del tema principal del disco “Hotel California” hay diversas opiniones. Leyendo entre líneas se puede comprender que en ella hablan de muerte, de peligros, de adicción a las drogas, de la fama fugaz, habla de tentaciones y entre otras cosas más también del desamor. Para los miembros de la banda la pieza se trata de una reflexión personal acerca del coste que suponen los excesos de la fama. En líneas generales “Hotel California” es un refinado disco con clase en unos tiempos donde otros sonidos promulgaban lo contrario.

Eagles - Hotel California

 

Los discos de nuestras vidas…

A la pregunta: ¿Cuál es el disco que jamás olvidareis por ser de los primeros en llegar a vuestras vidas? Yo respondí que para mí personalmente es sin duda “Wish you were here” de los Pink Floyd.

Lo tengo por supuesto en vinilo, con su carpeta pintarraqueada como era de costumbre cuando recibíamos de regalo o por compra directa propia de un Lp. Quizás fuera para “marcar” de alguna manera el ejemplar adquirido o tal vez simplemente por esnobismo, lo cierto es que todos los Lps tienen seguro esa identificación que los hace si cabe, mas auténticos, únicos, irrepetibles sea del artista y género que sea.

El tema central es significativo. Muchos, la mayoría, afirman que se trata de una letra escrita a propósito para dedicársela al que fuera líder y pionero en la creación de la banda, Syd Barret. Problemas mentales le llevaron a desaparecer del panorama musical y sus compañeros le brindaron este digamos, homenaje.

Traducir las letras de los Pink Floyd fue durante un tiempo para mí, una especie de obsesión. Saber que contaban aquellos músicos en sus canciones me intrigaba. Cuando empecé torpemente a traducirles me encontré con un montón de frases sin significado. Y es que su psicodelia les llevaba a ello, a contenidos de poesía abstracta. El tema que nos ocupa, “Wish you were here” culmina de esta manera:

“Como deseo que estuvieras aquí

Somos simplemente dos almas perdidas, nadando en una misma pecera, años, tras año.

Corriendo por el mismo viejo suelo

¿Qué has encontrado?

Los mismos miedos de siempre

Deseo que estuvieras aquí”

pinkfloyd-lps

RS2016